Whoubub: ¿Qué haces? ¿Cómo te
defines?
Jorge: Soy pintor. Creativo por excelencia
W: ¿Cuál es tu mensaje?
J: Tener siempre el anhelo de
hacer las cosas bien, trabajar con honestidad y gran calidad, sin estas cosas
no creo que se consiga nada bueno o autentico
W: Tú biografía en cuatro líneas:
J: Premio 2008 de Pintura Asociación de Bellas Artes de Alicante,
España Calendario Fundación trasplante de Colombia, Alcaldía Mayor de Bogotá, Fundación
Gilberto Alzate Avendaño
W: ¿Cuelgas tu trabajo en la red? ¿Dónde podemos verlo?
J: Si en Facebook.
W: ¿Cómo nace una idea? ¿Qué es para ti la inspiración?
J: Las ideas nacen de mis
vivencias pasadas, es algo íntimo. No necesito de influencias externas para
pintar, visualizo en mi mente lo que quiero crear y comienzo. La vida que me ha
tocado vivir....esa es mi inspiración, las emociones, el amor. Creo mucho en la
disciplina y en la tenacidad, más que en la inspiración
W: ¿Qué papel juega la tecnología en tu proceso creativo?
J: Casi ninguno. Diría mas
bien que el papel que juega la tecnología en mi trabajo es el de darlo a
conocer.
W: ¿Qué es arte?
J: Es la exaltación....
de la vida, de las emociones del ser humano.
W: ¿En qué circunstancias se te ocurren las mejores ideas?
J: Siempre sobre la marcha,
cuando estoy en un proceso creativo, durante la investigación y ordenamiento de
lo que deseo hacer.
W: ¿Cuál es tu prueba del nueve para saber si una idea es buena?
J: Cuando el trabajo
terminado logra sacar de mi interior toda el ansia que te tengo al comenzarlo...
A veces sucede...a veces no, quizá ese sea en mi caso la prueba del nueve.
W: ¿Cuándo, cómo empezaste a verte a ti mismo como artista?
J: Desde siempre, no recuerdo mi vida sin el deseo de pintar, sin
el deseo de crear. La pintura para mi es una obsesión de la que no puedo ni
deseo librarme.
W: ¿Por qué tantos artistas y creadores tienen personalidades
volátiles?
J: Quizá por lo emocionales
que somos, a veces tenemos a flor de piel los instintos más primarios. Por la
forma tan sui generis que tenemos de
sentir, de pensar, por la forma de vivir. Quizá sea eso o no sé... ¿Será la
esencia del artista la que es volátil?
W: ¿Te consideras postmoderno?
J: No me gustan las
etiquetas.
W: ¿Cómo se debe evaluar una obra artística?
J: Con sensibilidad y con
honestidad. Nunca con criterios pre-establecidos o por cuestiones de moda El artista.
W: ¿Tiene que reinventarse cada día?
J: No, yo creo que es más
bien ir evolucionando cada día en lo que se hace, mejorando las técnicas
intentar cada día ser mejor.
W: ¿A qué artistas admiras y de qué manera influyen en tu obra?
J: A Gustav Klimt,
Frida Kahlo, David Manzur.
W: ¿Cuál es tu opinión sobre las subvenciones públicas al arte?
J: Que son muy importantes
sin embargo creo que son escasas, debería haber más. También darles la
importancia que el arte y los artistas se merecen.
W: ¿El arte auténtico es el arte necesario?
J: Claro que sí. Es el
reflejo de la vida, de una sociedad. El verdadero arte es la base sobre la cual
la historia se apoya.
W: ¿Te duele desprenderte de una pieza que has vendido?
J: Si. Pienso a veces que
nunca más la veré. Es como entregar una parte de mí. Una parte que se va.
W: ¿Se compra la obra, o se compra más bien al artista?
J: Se trata de
comprar al artista desafortunadamente, la mayoría de los casos se compra una
obra como una buena inversión no como algo que nos dará placer al observarla En arte no hay guía.
W: ¿Cómo sabes qué es lo próximo que debes hacer?
J: En mi caso personal es
instintivo, esa es mi única guía. Ser honesto conmigo mismo.
W: ¿Te parece bien que gran parte de las obras que exhiben los
museos de arte contemporáneo sean de artistas ya fallecidos?
J: La atemporalidad es una de las características de una gran obra
de arte, quizá por esto los museos de arte estén exhibiendo obras de artistas
fallecidos. El poder pasar las modas, el poder seguir siendo vigentes aun con
el paso de los años...no es fácil. Todo buen artista debe afrontar esto y quizá
la vida no alcanza para ver los resultados.
W: ¿Qué papel han
jugado en tu trayectoria las figuras de marchante, representante, galerista, e
intermediaros en general?
J: Un papel importantísimo,
es la única vía para darse a conocer. Es imposible para un artista, sin ellos,
salir adelante. Es tan difícil encontrar honestidad en la mayoría de ellos,
siempre es un negocio, lo que hace difícil en ocasiones vivir del arte.
W: ¿Qué tipo de encargos te
suelen hacer?
J: Siempre me piden trabajos que tengan que ver con mi estilo, no
puedo pintar por conveniencia sino por ser honesto conmigo mismo.
W: ¿Cuál de tus
trabajos es el que más te gusta?
J: El que estoy haciendo, es el
que en el momento más me emociona. Y tal vez los que han sido premiados. Es
como tener un hijo al que han galardonado......se siente muy bien.
W: ¿Coleccionas
algún objeto?
J: Si, cajas de todos los estilos.
W: ¿Qué portales online de
arte frecuentas?
J: Todos en los cuales pueda
hacer mis investigaciones y algunas redes sociales en donde pueda conocer
artistas.
W: ¿Qué aconsejarías a los
que empiezan?
J: Disciplina, tenacidad,
fuerza y honestidad
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